首頁 > 電影大事記 > 1960 ~ 1969 年

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1960 ~ 1969 年

西元 1969 年 - 民國58年

■聯合國教科文組織1967年統計年鍵中,指1966年中華民國劇情片生產居世界第三位。

■九月,省製片協會通知海內外影業,不得提供舊片予電視播映。

■十月,中視開播。

■十一月,中視連續劇《晶晶》造成萬人空巷。

■國語片產量首度超越台語片。

■國泰改變路線,以民初動作片為主,如《路客與刀客》、《虎山行》。留義導演劉芳剛則以新穎手法拍攝《家有賢妻》。

■唐書璇拍《董夫人》,開藝術電影先河。該片後來參坎城影展、舊金山影展、瑞士羅卡諾影展。《董夫人》在臺灣從未正式商業放映,其精神及質素成為臺灣神話。

■中製建奇功,李翰祥的《揚子江風雲》票房居冠。中影亦用留學導演廖祥雄、白景瑞拍攝《小翠》、《家在台北》等片。

■此年香港影界折損甚多,陶秦、秦劍、陳厚、杜娟相繼病死或自殺。

■美片《聖保羅號砲艇》、《主席》來台拍攝,均遭禁演。

西元 1968 年 - 民國57年

■一月,工商界集資向經濟部註冊,經營器材沖印彩色影片。

■六月,文化局訂定六項武俠片自律原則。

■九月,電影器材進口稅率由50%降至20%,底片進口由50%降至30%。

■十一月,中華文化復興委員會舉辦「電影事業與中華文化復興」座談會。

■中影改變路線,由白景瑞拍攝《新娘與我》,並由李行執導《玉觀音》,留美導演陳耀圻化名主演。

■邵氏自備有彩色沖印設施。

■粵語片票房失利,逐漸沒落,產量銳減。演員紛紛轉入電視界發展。

■胡金銓來臺籌拍《俠女》。

■據統計,臺灣觀眾每年看電影次數僅次於日本,居世界第二,在次為印度、美國、香港。

西元 1967 年 - 民國56年

■二月,日片恢復上映。

■四月,二十八家台語片公司成立產銷小組,實施聯合發行。

■五月,行政院通過電影檢查法施行細則。

■七月,中影士林新影棚啟用,為遠東最大規模。

■邵氏正式在台成立分公司,自行發行影片。

■「中華文化復興運動推行委員會」成立。

■十月,胡金銓拍出聯邦電影公司的創業作《龍門客棧》,票房為本年之冠。

■張徹以《獨臂刀》成為港台第一位百萬導演。

■第一影業創立於香港。

■十一月一日文化局成立,電影管理回歸教育體系。

■十一月,國片外銷改以美金計值。

■十二月,文化局准予影片三天之內發照。

■香港鬧罷工,邵氏受影響,開除百餘位員工。高遠、文逸民脫離左派電影陣容。

■台製以政宣立場,拍攝《小鎮春回》。國聯拍完《破曉時分》、《北極風情畫》後因債務問題停擺。

■邵氏電影全以武打/偵探片型為主,男性演員如王羽取代女明星掛帥地位,邵氏仍拍少許文藝片,國泰則因題材老舊在市場上無法與邵氏抗衡。

西元 1966 年 - 民國55年

■陳耀圻完成《劉必稼》,為台灣最早拍攝之個人紀錄片。

■二月,劇場雜誌舉辦短片創作發表會。

■七月,台灣電影製片廠攝製《蔣總統與台灣》黑白三十五厘米及十六厘米紀錄片。

■八月,中共「文化大革命」開始。

■邵氏新派武俠片《鴛鴦劍俠》、《大醉俠》受歡迎。粵語武俠片困獸猶鬥,除彩色神怪特技外,甚至集合所有卡斯(于素秋、蕭芳芳、陳寶珠、薛家燕、張英才、石堅),拍《八大女俠鬧江湖》上下集,仍無法與潮流對抗。

■公民營公司競拍愛情片,《花落誰家》、《窗裡窗外》、《窗外》、《遠山含笑》均是瓊瑤原著。政府與民間企業也相繼支持電影拍攝,海外市場逐漸擴展。留學生相繼返國,白景瑞,連同後來的廖祥雄、陳耀圻為國片注入新血。

■《龍門客棧》票房佔年度中外電影之冠。至此武俠片蔚為主流,從本年至1974年止,所有賣座冠軍均為武俠/功夫/動作片。依次為《獨臂刀》、《揚子江風雲》、《十三太保》、《十四女英豪》、《猛龍過江》、《龍爭虎鬥》等。張徹因《邊城三俠》、《斷腸劍》、《虎俠殲城》、《獨臂刀》奠定地位。

■聯邦公司建大湳片廠,首部電影即《龍門客棧》。

■邵氏一面拍武俠片,一面積極培養新明星接班。青春片大為發達,如《少年十五二十時》、《歡樂青春》、《星月爭輝》等。

■中影一方面拍愛情軟調電影《寂寞的十七歲》,一面持續拍攝健康寫實電影《路》。台製則繼續延循政宣立場拍攝《梨山春曉》。不過臺灣自產影片年產量仍以台語片居多。

西元 1965 年 - 民國54年

?四月,全台停映非首輪日片

■五月,美國捲入越戰。

■彭明敏發表「台灣人民自救宣言」。

■《劇場》雜誌創刊,推介西方電影觀念。

■十一月,台視完成全台電視網。

■電懋改為國泰機構。

■邵氏展開新派武俠路線,徐增宏之《江湖奇俠》系列電影大受臺灣歡迎。為日後國片的主流,並淘汰于素秋、蕭芳芳之黑白小銀幕時代。陳寶珠此時亦掘起,並嘗試以彩色武俠片《血魔神功》對抗邵氏,結果失敗。

■王引購買瓊瑤小說《煙雨濛濛》拍片,成為日後瓊瑤愛情文藝片之濫觴。之後李行為中影拍《婉君表妹》、《啞女情深》,李翰祥在國聯拍攝《幾度夕陽紅》、《菟絲花》均為唐寶雲、甄珍,乃至後來的林青霞塑造戀愛女性,影響臺灣電影十數年。

■宮闈片仍受歡迎,《深宮怨》、《宋宮秘史》、《王昭君》均賣座。此段時期片型混亂,除文藝、喜劇、歌唱、武俠之外,亦有為樹甚多的神怪、偵探、恐怖電影。

■臺灣自產電影今年票房較有起色,除了李行為中影改拍瓊瑤電影賣座不俗外,台製與國聯合作《西施》,賣座獨佔鰲頭,又與電懋合作《雷堡風雲》,將宣傳意味減低,變為娛樂性強的民族動作片。

西元 1964 年 - 民國53年

■《文星雜誌》被迫歇業。

■六月,首部由國人自力完成之彩色影片《蚵女》獲十一屆亞太影展最佳影片。

■六月,陸運濤於豐原空難中喪生,電懋改組為國泰影業。

■七月,在台擁有最多影迷的林黛在港自殺。

■十月,修正「國外電影片輸入管理辦法」。

■十二月,高雄加工出口區建成。

■邵氏挾黃梅調電影《梁祝》的成功,續拍古裝黃梅調《鳳還巢》、《七仙女》、《花木蘭》、《血手印》、《雙鳳奇緣》等片。卜萬蒼亦至臺灣拍攝平劇戲曲電影《梁紅玉》,集合徐霞、紐方雨、古愛蓮、孫元波等名角合作。

■電懋與日本合作,千葉秦樹導演《香港之夜》,由尤敏、寶田明、司葉子合演。因為受歡迎所以日後這種玉女公式仍舊繼續,《香港之星》、《香港東京夏威夷》,先後再有張美瑤、甄珍加入。

■文學家張愛玲續為電懋《小兒女》、《南北一家親》、《一曲難忘》、《南北喜相逢》編劇。從文革《不了情》、《太太萬歲》、《哀樂中年》時代至今,張愛玲的編劇才華一再被證明。

■台語片仍多,日後成為國語片或電視界重要導演的李行、李嘉、張曾澤、林福地都為台語片執導筒。

■歌唱方式成為電影不可或缺的票房支柱,除黃梅調之外,邵氏拍攝以山歌為主的《山歌戀》、《山歌姻緣》,與時裝歌舞片《萬花迎春》等。電懋也拍攝大型好萊塢歌舞片《鶯歌燕舞》。

■日後為臺港武俠片重要導演的胡金銓、張徹分別任導演、編劇(《玉堂春》、《雙鳳奇緣》)。

■邵氏擴展製片於臺,拍攝《情人石》,並與中影合拍《黑森林》。臺灣本土氣息濃厚。

■金馬獎停辦一屆,新聞局公佈三點原因:1.亞洲影展剛在台北辦過;2.社會風氣過於浮靡;以及3.空難事件猝發,喪失陸運濤等多位重要影人。

西元 1963 年 - 民國52年

■三月,中影總經理龔弘提出「健康寫實」的創作路線,引國產電影進入新創作意識,拍攝《蚵女》、《養鴨人家》等片。同年亞洲影展在臺舉行,《蚵女》獲得最佳影片。中影並與日本合作拍攝反共的《金門灣風雲》,日本派石原裕次郎來臺,中日放映兩種不同的版本。

■四月,立法院決議電影處改隸教育部

■香港邵氏、電懋續競拍影片,諸如《梁山伯與祝英台》、《寶蓮燈》、《啼笑姻緣》等。五月,邵氏搶拍《梁祝》成功,在臺首先放映轟動遐邇,連演一百六十二天,九百三十場,收入八百萬元,創國片賣座最高紀錄。主角凌波來台造成萬人空巷的盛況,被港報稱為「瘋人城」。凌波以小娟為名的廈語舊片亦紛紛重映。

■港片院線成型

■六月,政府停徵國防特捐,戲票降價

■七月,瓊瑤在皇冠雜誌發表小說《窗外》

■八月,李翰祥脫離邵氏,帶江青回臺籌組國聯公司,與邵氏搶拍《七仙女》,獲得陸運濤首肯支持。陸運濤次年(1964)六月來臺參加亞展,並擬進一步與臺合作推展國片,飛臺中市途中失事。隨機影人台製廠長龍芳、自由總會胡晉康、電懋製片主任王植波、片商夏維堂全部死亡。此次意外影界折損甚大,同時電懋改組為國泰機構,一蹶不振,無法繼續與邵氏競爭。以致邵氏日後獨霸台港影壇,一枝獨秀。

西元 1962 年 - 民國51年

■二月,電影處採取措施管制外片。

■三月,行政院公佈「輔導攝製國語電影片貸款辦法」。

■五月,新聞局公佈實施「五十一年國語影片獎勵辦法」,採分項定額評審,第一屆金馬獎正式開始。《星星、月亮、太陽》獲最佳影片、編劇、女主角、攝影等大獎。同時港片亦囊括多項大獎。

■ 十月,台視開播,臺灣開?有電視臺。台語片在電視與國語片品質的雙重壓力下顯得吃力。由片名判斷,常有煽動、粗鄙、漫畫傾向,諸如《憨查某哭倒烏龜洞》、《無你我會死》、《白猴召親》、《楊令婆脫殼》、《白賊七》、《乞食婆哭倒死城》、《銀面小天狗》、《挖眼珠報恩情》、《孫悟空出世》等,許多已走向神怪聳奇路線,總數量雖不見減少,但票房備受威脅。

■中影與日本大映合作拍攝《秦始皇》,採70釐米大銀幕,並用勝新太郎、山本富士子、若尾文子號召。日本導演為松尾昭典。

■台製重振旗鼓,聘卜萬蒼來臺拍攝《吳鳳》,選用台語演員張美瑤。

■ 港片進口仍以文藝、喜劇為主。本年度古裝尤受重視,《楊貴妃》、《花田錯》均受歡迎。另外以抗日為題材的《星星、月亮、太陽》,處理雖是通俗劇,素材卻接近史詩,分上下集上映,刻劃三種中國女性形像代表,至受歡迎及重視,獲金馬獎最佳影片。粵語片也進口武俠片,多為于素秋、蕭芳芳的俠義電影。

西元 1961 年 - 民國50年

■四月,中華商場開幕,帶動西門町電影院的繁榮。

■六月,中國小姐選美開辦。

■七月,電檢處表示,如因劇情需要可容許擁吻鏡頭。

■七月,電檢處發生日片進口舞弊事件,人事重整,同時更名為「電影事業管理處」。

■九月,中影士林廠啟用。

■十月,第一部國產卡通片完成。

■戴傳李成立永新影業社。

■台產片攝影情況走下坡,臺灣影人在香港環境吸引下,日後紛紛走往香港工作,如穆虹、夷光、黃宗迅、唐菁等人。

■台語片以女扮男裝的歌仔戲吸引郊區鄉下觀眾。莊雪芳的《龍山寺之戀》甚為轟動,外景遍及臺灣。

■軍公教人員所辦的晚會及露天電影欣賞,因票價低廉吸取不少觀眾,戲院大感威脅。

■中影拍攝《宜家宜室》,吸取港片《南北合》的形式,以喜劇方式調解省籍差距及歧見。《颱風》脫離政宣方式,以天氣刻劃男女心理,並發掘女星唐寶雲,成為日後台片巨星 。

■邵氏與電懋在香港競爭白熱化,雙方競拍楊貴妃、武則天題材。邵氏《楊貴妃》日後在坎城影展獲得最佳彩色獎,《倩女幽魂》在坎城亦受矚目。

■蕭芳芳以《雪山魔女》、《五毒白骨鞭》、《活骷髏》等武俠劇集在臺灣鞏固紅武俠女星地位,同時也延續《青城十九俠》的劇集作風,使日後武俠電影均朝連續劇集方式製作。

■ 除武俠片之外,香港仍以文藝/喜劇片為主,主導臺灣國片市場。電懋較接近大陸時期的聯華、文華作風,出品小格局的文藝片,如《蘭閨風雲》、《體育皇后》、《無語問蒼天》等。邵氏則開發新路線,以彩色(千嬌百媚、倩女幽魂)、恐怖(死亡的約會)、傳奇(燕子盜),夾雜原本的喜劇路線(一樹桃花千朵紅)等多種風格搶去眾多市場。其中電懋出品王天林導演的《南北和》企圖化解廣東人與在港外省人的歧見,因為捉住社會關心,由諧趣親切,造成日後《南北一家親》等系列電影。

西元 1960 年 - 民國49年

■美總統艾森豪來台訪問。

■全台各影院電影票價公約草案擬定,二月十五日起解除全台電影院的限價。

■三月,《現代文學》創刊。九月,《自由中國》停刊,雷震被捕。

■台語片《孤女的願望》在台北連演一百五十場,鄉下戲院反應尤烈。

■李行拍《街頭巷尾》,為台灣首部寫實題材電影。

■十二月,省議會通過防衛捐併入娛樂捐之議案,影劇捐自30%增至60%。

■中影仍以政宣及家庭倫理片為主。士林廠首拍《天倫淚》(張小燕再獲亞展童星獎)、《音容劫》等片。民營公司的政宣氣息亦濃,如《一萬四千個證人》講韓戰俘虜問題,《海埔春潮》則描述退休軍人開發海埔新生地的經過,與《良心與罪惡》等其中李行的《街頭巷尾》至為重要,是臺灣首都寫實題材電影。

■電影檢查處公佈「電影檢查法」,影響規劃影片內容達數十年。

■進口影片在臺灣造成更大優勢。美片有六部破百萬元大關(南太平洋、霸王焚城錄)。

■ 日片重新登陸,採大映、東寶、新東寶、東映、松竹分配制,並辦日本電影節,放映《明治天皇與乃木大將》等片,明星淺丘琉璃子與佐久間良子隨片登台,日片《日本開國奇譚》賣座頗佳。比起來國片則聲勢薄弱,賣座冠軍《苦兒流浪記》(港片)僅不過六十萬元收入而已。一般來說戲院數量增加,購票數卻銳減。

■港片進入武俠片時代,《兒女英雄傳》大為轟動。于素秋、蕭芳芳、鄔麗珠陸續有片上映,與家庭倫理文藝片和輕鬆喜劇蔚為三大片種,主宰國片市場。導演李翰祥、易文、唐煌、卜萬蒼、屠光啟、王天林均很活躍。林黛、葉楓、尤敏、葛蘭、林翠、樂蒂、陳厚、趙雷、張揚等均是票房保證。日後名導胡金詮亦在此時擔任演員,作品有《畸人豔婦》、《江山美人》等。影響台港為文藝思潮的小說家張愛玲也為《六月新娘》編劇(唐煌導演)。

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